Nächte des Grauens - Uncut Edition (blu-ray)

Spanien im 18. Jahrhundert. Noch ist das abergläubische Umfeld der Inquisition aktiv. Im Verlies des Schlosses von Siniestro vergewaltigt ein unschuldig einsitzender, in vielen Jahren wahnsinnig gewordener Häftling die taubstumme Tochter des Kerkermeisters. Sie stirbt, nachdem sie einem Jungen das Leben geschenkt hat. Auf diesem lastet der Fluch der Lykanthropie: Gegen seinen Willen mutiert Leon in Vollmondnächten zum Werwolf und muss von seinem Pflegevater, dem Arzt Don Alfredo, mit einer Silberkugel niedergestreckt werden. Einer der stimmungsvollsten, intensivsten Hammer-Klassiker um einen schizophrenen Charakter entstand 1961 nach Motiven eines Werwolf-Romans von Guy Endore in den eindrucksvollen Kulissen eines geplanten Filmprojekts über die Gräuel der spanischen Inquisition, das aus Angst vor Protesten der Kirche unverfilmt blieb. Unter der bewährten Regie von Terence Fisher spielte der 1999 während der Dreharbeiten zu dem Film GLADIATOR verstorbene Oliver Reed seine erste Hauptrolle.

Beim Ausbau des Londoner U-Bahn-Netzes stoßen Arbeiter auf frühmenschliche Skelette und ein fünf Millionen Jahre altes Flugobjekt offenbar marsianischen Ursprungs, das ein unglaubliches, satanisches Endzeitszenario auslöst. Die immer noch hochgefährliche Energie der heuschreckenähnlichen Aliens, die einst die Erde unterwerfen wollten, löst eine apokalyptische Massenpanik aus, und über London erscheinen die grauenhaften Umrisse einer gigantischen Teufelsfratze. Wie Fritz Langs METROPOLIS ist auch DAS GRÜNE BLUT DER DÄMONEN aus dem Jahr 1967 eine raffinierte Mischung aus Utopie und Okkultismus, aus Fortschritts- und Aberglauben Lovecraftscher Prägung und steht damit in einer Reihe mit den besten Beispielen der Gattung. Bis heute hat dieser Film aus der englischen Hammer-Film-Produktion nichts von seiner zeitlosen Dramatik verloren.

Vordergründig arbeitet Nicolas Baslier als Antiquitätenhändler. Ohne das Wissen seiner Ehefrau Dominique ist er jedoch als Geheimagent tätig und erledigt in dieser Funktion einen wichtigen Auftrag. Nachdem er wichtige Dokumente in einem Industriekonzern fotografiert hat, taucht er für einige Tage mit der Agentin Françoise unter. Durch einen unglücklichen Zufall erfährt seine Ehefrau davon und missinterpretiert die Lage. In der Annahme, ihr Mann betrüge sie, erschießt sie ihn und verletzt Françoise schwer. Plötzlich befindet sie sich mitten in einer gefährlichen Spionageaffäre, die aus den Fugen zu laufen droht ... Dieser mit Lilli Palmer, Stéphane Audran und Klaus Kinski prominent besetzte Thriller wurde vom Lexikon des internationalen Films als „spannender Kriminalfilm“ bezeichnet, der Evangelische Filmbeobachter sprach von einem „atmosphärisch dichten Agentenfilm im unterkühlten Stil“. Regie führte der mehrfach preisgekrönte Jean Delannoy („Der Glöckner von Notre Dame“ mit Anthony Quinn, „Kommissar Maigret stellt eine Falle“ mit Jean Gabin).

Eine alte Dame wird um ihres Vermögens Willen ermordet – nur ihre Katze war Zeuge und lässt die Mordbande nie vergessen, dass sie Bescheid weiß. Die Erbschleicher setzen alles daran, sich das lästige Tier endgültig vom Halse zu schaffen, aber Katzen haben bekanntlich sieben Leben, und Mörder haben selbst im besten Falle nur eines … Eine Prise Edgar Allan Poe, die bei Universal und AIP schon ausgereicht hätte, um ihn als Poe-Film zu vermarkten, gibt Hammers ebenso ungewöhnlichem wie spannendem Horror-Thriller um Schuld und Sühne, in dem der titelgebende Stubentiger nur dem schlechten Gewissen der Übeltäter eine äußere Form gibt, die nötige Würze. Eine ungewöhnlich gute Besetzung, angeführt von Englands „Königin des Horrors“ Barbara Shelley (BLUT FÜR DRACULA) und dem großen Charaktermimen André Morell (DIE BRÜCKE AM KWAI) sowie die einfallsreiche Kameraarbeit von Arthur Grant (DAS GRAB DER LYGEIA) machen zudem SCHATTEN EINER KATZE zu einem zu Unrecht vergessenen Klassiker, der von französischen Filmkritikern als Regisseur John Gillings (NÄCHTE DES GRAUENS) Meisterwerk bezeichnet wurde.

Als Kind musste Hans mit ansehen, wie sein Vater guillotiniert wurde. Nun droht ihm, unschuldig des Mordes angeklagt, das gleiche Schicksal. Seine entstellte Freundin Christina kann ihm nicht mehr helfen: Sein Kopf rollt ihr zu Füßen. Aus Gram geht sie ins Wasser. Der von einem Berufskollegen aufgetaute Baron Frankenstein (Peter Cushing) nimmt sich sogleich der Wasserleiche an. Er erweckt sie nicht nur zu neuem Leben, sondern führt auch eine erfolgreiche Schönheitsoperation durch. Christina ist nicht wiederzuerkennen, äußerlich und was ihr Innenleben angeht. Denn ihre Seele ist die eines Mannes, die Seele des hingerichteten Geliebten. Und die sinnt auf Rache an den wahren Tätern, derentwegen er seinen Kopf verlor. Ein toter Körper und eine aus ihrem Körper befreite Seele morden, um Seelenfrieden zu finden. Es ist das gewiss bizarrste Liebesmärchen der Gothic-Horror-Filmserie, das Terence Fisher für Hammer inszenierte. Der einzige Hammer-Film übrigens, den Martin Scorsese 1987 in eine Reihe seiner Lieblingsfilme aufnahm, so ungewöhnlich war das Thema der Trennung von Körper und Seele und der Seelenwanderung in den toten Körper der Geliebten. inkl. Werbepostkarte